免费看书

手机浏览器扫描二维码访问

PART THREE 创造对白（第1页）

PARTTHREE

创造对白

CHAPTER10

角色专属对白

◎两种才华

创作性写作需要两种才华：故事的才华，文学的才华。前者将每日的生活变成有意义、有感情的事件和角色，雕塑作品的深度设计——谁，发生了什么——建立生活的隐喻。后者将每日的言语化为表达性的对白，雕塑口语设计——对谁，说了什么——建立谈话的隐喻。这两种才华需得结合才能写戏。

好的编剧善用冰山技巧来施展两种才华：为了驱动故事，他们会将未说出的想法、情感、欲望和行动等大量内容压缩至场景的潜文本中；为了讲述故事，他们会在可见的角色行为尖端上创作语言文本。让我们从最早的说话时代说起。

荷马，我们所知最早说故事的人，仅凭记忆，用二十五万字的描述和对白叙述出伊里亚特和奥德赛的故事。公元前800年字母发明后，他的史诗和对白被写了下来。他的角色们彼此争吵指责，回忆过去、预测将来。但即便这失明诗人影像丰富、文字对仗，角色们的说白仍旧像声明而非对白。于是，虽然其角色的选择和行动能表达出各自的个性，但对白却如出一辙。

与此同时，首先登上舞台表演的是有合唱、舞蹈、朗诵合并的英雄神祇故事。宗教的仪式渐演化于剧场，合唱的主唱往前跨步成为有独特个性的演员。剧作家

埃斯库罗斯[102]则引进了第二名演员，发明了面对面迅速交换短句的对话，被称为“轮流对白”

[103]。角色交换短句，用快而有力的语言制造节奏张力和巨大的戏剧力量，如埃斯库罗斯的戏剧《阿伽门农》。

但直到索福克勒斯[104]在戏剧《俄狄浦斯王》《安提戈涅》还有《厄勒克特拉》中引进第三个演员，戏剧角色之复杂性才全面提升。索福克勒斯将古代之国王、王后、公主、战士、信使等原始模型变成有个性、层次丰富、声音独特的角色。这些早期剧作家察觉到——以后所有故事媒介的作者也都开始理解——角色之心理越复杂，他的对白必须越独特。也就是说，角色设计的创意通过角色的独特对白得到表达。

以下，是美剧《真探》中主角罗斯特和马蒂的对话，他们在路易斯安那州乡下看马戏：

罗斯特

你说说这个团体平均智商有多少？

马蒂

你从你那高姿态看到什么？你知道这些人吗？

罗斯特

就观察归纳：我看到了肥胖和贫穷的倾向，对童话的渴望。人们端着小口袋的几块钱转来转去。要我说，这儿的人做不了原子分离，马蒂。

马蒂

你有看到吗？你这鬼态度。不见得人人都爱独坐在空房子里猛K谋杀大全。有些人喜欢团体生活、社会福祉。

罗斯特

如果社会福祉要扯童话故事，那就不是对每一个人都好

哟。

这场戏通过三边对话聚焦了罗斯特和马蒂的冲突。在此第三者指的是教会复兴派，使得他俩的差异通过对白选词区分开来：首先，他俩对教会的看法彼此冲突。罗斯特鄙视，马蒂热衷。罗斯特批评，马蒂宽容。其次，罗斯特言辞理性知性化，马蒂情感个人化。罗斯特保持了冷静，马蒂已经失去了冷静。结果罗斯特比马蒂语速慢而话长。

我们比比这两句：

罗斯特

就观察归纳，我看到了肥胖和贫穷的倾向，对童话的渴望。

马蒂

不见得人人都爱独坐在空房子里猛K谋杀大全。

罗斯特的话抽象，英文多音节。老有拉丁字尾的大字眼，如“观察（observation）”

和“归纳的（dedu）”

的“-tion”

，以及“倾向（propensity）”

和“肥胖（obesity）”

的“-sity”

。反之，马蒂用语意象扎实，抑扬顿挫鲜明，如“独（alone）”

“空（empty）”